音符落入殷继宗耳中，却显得有些机械化，其中属于张扬自己的东西，浑然与刚才的《野蜂飞舞》无法相比。

不过，随着张扬越来越放松，整个人也渐渐专注到自己的弹奏中，殷继宗皱起的眉头，终于稍稍松了些许。

整个曲调开始显得流畅自然，虽然与专业的钢琴家比起来还有很大的差距，但也远远超过了业余水平。

而两次模拟后，尤其是刚刚才结束的第二次模拟，那些属于王语佳对钢琴的理解和感悟，还多多少少在影响着他。此刻专注于弹琴的他，正如一块海绵般不断吸收着，消化着，然后自然而然地落在他的指尖，落在黑白的琴键上……毫无疑问，这会是属于他自己的，状态最好的一次弹奏。

……

钢琴这件事，99%的汗水与1%的灵感缺一不可，但最终决定你能不能成功的，往往是那1%的灵感。

朗明弹奏的大部分曲目，绝大多数音乐学院钢琴系的学生也一样都能弹奏，但为什么朗明是朗明，而学生却只是学生？

因为对音乐的诠释，绝不仅仅是把它弹出来而已。感情表达，才是区分一流演奏家与三流乐手的关键。

乐感这种对普通人来说飘渺的东西，但对一辈子浸淫在钢琴中的殷继宗来说，要分辨出来，就如吃饭喝水那般简单自然。

节奏，强弱，持久度，连贯性，情绪调动，旋律呼应，音色的明暗控制……等等这些无法具体量化的表述，才使得每个人弹出的音乐都是不一样的，这也是所谓地对音乐的诠释。

技巧可以练，但每个人对音乐的感悟。想练都无从练起，而这，才能决定一个钢琴家最终所能达到的高度。

只可惜，这一适用全人类的准则。放在张扬身上，却正好最不是问题……

“感悟”、“情绪”、“乐感”……这种任何一个老师都无法通过言语上完全表述出来的东西，在张扬的模拟中，却不费吹灰之力，就能体会得淋漓尽致。

对他来说。现在真正需要的反倒是大量的训练，将技巧提上去……不过，在拥有酬勤空间后，这也并不算是大问题。

当然，这些都是后话，但眼下刚从王语佳身上体会到的些许乐感，已足够让殷继宗产生“这孩子有点天赋”的想法。

另一边，殷继宗在听的时候，也在仔细地观察着张扬的弹奏，从呼吸到身体的姿态。再到手型和踏板，连一点点微小的动作都不放过。

钢琴专业的人都知道一句话：选对老师，和努力一样重要。

这也无怪乎殷继宗仔细，国内由于钢琴并不算普及，钢琴教师可以说是良莠不齐，有的人甚至自己只学了个速成班，都敢出来开班收徒。

而学琴者一旦一开始就走上歪路，往往要用无数的时间才能矫正过来，甚至永远都矫正不了。

殷继宗正是在看他的基础。

但结果却让他微微有些震惊。

张扬在基础方面，几乎找不到任何问题。这对国内的钢琴学生来说，是非常难得的。

说来奇怪，但其实却是理所当然。小时候，由顾业德为他们专门请来的钢琴老师。自然是有真才实学的。而之后就更不用说了，在教学方面，小助若说是第二，确确实实就没人能称第一了。

大致评估了张扬现在的水平后，殷继宗稍稍有些失望，显然张扬的真正水平比他预估的低了些。

不过他还是下了收徒的决定。一方面，之前已经开了口，现在要是反悔，未免有些失了身分。