第1968章 万物皆可野蜂飞舞(1 / 2)

 对于科萨科夫这位作曲家,他的这首长号协奏曲,知道的人,肯定远不及他的另外一首作品。这就是秦放歌曾经拿出来的《野蜂飞舞》,也号称是万物皆可“野蜂飞舞”。

最初的版本是管弦乐曲,是他于1899年到1900年间,基于亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金的诗作改编为同名歌剧《萨旦王的故事》。其中第3幕第1场为描述王子变化为大黄蜂攻击2个反派角色的情形,此时的配乐即为此曲。

由于此曲的旋律极快,首管弦乐小曲,已脱离原歌剧,成为后人炫技的经典选曲,展示钢琴、小提琴,甚至是铜管木管等管乐器的演奏技巧。

这些当然都是改编后的版本,原本是管弦乐曲,一般也都会有钢琴伴奏。

不过秦放歌把这首作品带到这个时空来之后,最初是作为钢琴炫技曲而存在的,也远没达到原时空那样,“万物皆可野蜂飞舞”的地步,毕竟拿出来的时间尚短,不到两年时间。

而且,这样的乐曲改编也并非是那么容易的事情,更别说,这样炫技曲的演奏难度极大,要不然也不会叫炫技曲了不是?

说这么多,是因为,秦放歌拿了科萨科夫的长号协奏曲之后,也打算重现另外一个时空,《野蜂飞舞》的荣光。这样算不算对得起科萨科夫不知道,但他的这经典作品,不会被埋没就是了!结果肯定是很好的嘛!

秦放歌现在这样的心态摆得也是特别正,给广大人民群众带来精神食粮就是好的!

于是,这次“秦放歌长号大师班”,没有“国际”两字了,因为都是中国的学生,三男三女,都挺不容易的,尤其女生。课外作业环节,秦放歌也还是先布置了一首比较短,四分钟左右的长号练习曲,这个纯熟原创,主要是把各种长号的演奏技巧都融合在一起,并兼顾音乐性。

然后,就是重头戏,“《降B大调长号协奏曲》!”

当然,秦放歌也只演奏长号部分,乐队协奏乐章或者是钢琴伴奏部分,就先省下来,交给观众自行脑补先……

这首长号协奏曲的第一乐章,很多懂行的观众都听出来了,快板乐章,降B大调,秦放歌标题的时候就说了。

4/4 拍,最经典不过的再现三部曲式。

主题中的三连音分解和弦采用上行分解形式出现,具有明显的动力性,体现了长号明朗的性格特征,并且这一主题始终贯穿着整个乐章。

对于不懂什么曲式结构的观众,特别是很多根本就是因为秦放歌才入坑的粉丝们来说,这些都不要紧,只要好听,她们就发在内心的欢呼,“哥哥威武!”

“哥哥荡漾!”

“哥哥演奏长号的样子也好帅!”

“好听!好听!”

而对于专业的人士来说,他们肯定不会如此肤浅,秦放歌在乐曲中所表现出来那忧郁的气质,较长线条的旋律宽阔而悠远,与第一部分的时候,形成了鲜明的对比。随后,激昂的旋律就将情绪拉回到了明朗与乐观,这是本乐章的再现部分。最后,随着饱满而富有力量的演奏,第一乐章宣告结束。

这第一乐章,也就两分半钟左右的样子,专业学习长号的人,却是从中看到了更多的东西。比如,乐章的开头就以一个 f 力度的吐音三连音分解和弦上行接四分音符连线开始,如何把最自然的声音展示给听众?

秦放歌也为他们做出了最好的演示,接上连线的四分音符做到气的连贯性。

而在对比段中,秦放歌更是跳音( Staato )与连线( Legato )并用,从而使旋律线条宽阔而悠远,与第一部分形成了鲜明的对比。这其中,也是有太多的演奏技巧,需要他们去仔细琢磨。

其实只要用心,也不难发现,秦放歌在这段的时候,用的是软吐。也就是运用舌头柔软地上下运动来轻触上牙齿,不同的音高,所运用舌尖的位置也是不同的。既能使吐音清晰,又要保持连贯。

很快,就进入第二乐章,秦放歌在演奏的时候,也是有停歇,一般的观众都知道,又是一个新的开始。

这第二乐章为具有再现二部曲式,如歌的行板,降 G大调,6/8 拍。进入第二乐章,如歌的旋律娓娓道来,让观众们听得如痴如醉。

长号温柔的一面,更是在这个乐章显露无遗。对比段中降 e 小调悲伤的旋律依稀能够看出全曲主题的影子,但情趣依然变化不相同。抒情地、委婉地演奏出细腻的情感,洋溢着朦胧之美的哀伤曲。

降D大调结束后出现了全曲的第一个华彩乐段,由全曲主题中的分解和弦上行的进行素材发展进行而成。速度由慢渐快,力度由弱渐强,预示着辉煌的最终到来。与主题形成了鲜明对比。华彩段结束后,紧接着出现了激昂的旋律,与长号在高音区的呐喊引出第三乐章的主体。

这第二乐章稍微长一点,三分钟的样子。