尤其龙富锦和吴亦芬他们要求还比较严格，学生之间的作业雷同什么的，是绝对不允许的。他们对待学生的作业，也格外认真仔细，滕舒婷她们想偷点懒都不行。

秦放歌的音乐作品，尤其是古典音乐作品，艺术性都是特别强的。光其中的作曲手法，技巧什么的，就足够这些作曲系的本科生们头疼好久。至于旋律的，教授们倒不强求，但节奏，结构，织体，和声，对位，复调等各方面，却是他们必须去仔细分析，并希望他们能学为己用的。

作曲系和声乐系一样，学制是五年，简而言之，这五年时间里，他们注定是要受秦放歌作品的荼毒。

这些苦恼，滕舒婷私下地都毫不避讳地跟秦放歌讲了，女生们也挺同情她们的，还都庆幸她们只需要专心演奏就好，脑细胞不用死那么多。秦放歌自己的话，则是一笑了之。

这部钢琴协奏曲，龙富锦和吴亦芬也都相当看重，有滕舒婷这个间谍在，他们作曲系的教授也能在第一时间得到曲谱，秦放歌并不在意曲谱的流出。

邓红梅她们的钢琴系，拿到曲谱之后，想着的都是练好演出的事情。

作曲系这边则是以研究为主，当然，他们也知道邓红梅找学校交响乐团负责协奏，以及把她最得意的学生傅天夏从国外叫回来的事情。

而据他们所知，钢琴系的学生老师们都是比较高傲，甚至是死要面子的。明明要人家管弦系帮忙的事情，偏能说成是给学校这个青年交响乐团锻炼、学习的机会。

不过相对而言，声乐歌剧系的周秀英就霸气得多，秦放歌的歌剧都没完成，就已经预定了国内最好的歌剧院和歌剧演员，国家大剧院的管弦乐团水平虽然算不得是国内最好的，但要说起演奏歌剧的经验，他们说第一也没人敢说第二。

不管怎样，对龙富锦和他们作曲系而言，秦放歌写出钢琴协奏曲来，也就意味着他的水平更近一层。管弦乐团音乐的创作，比单纯的钢琴作品创作，可要负责得多，考虑的东西，所蕴含的变化，也多了太多太多。

而一部歌剧的音乐量，比钢琴协奏曲又要丰富得多。

据滕舒婷讲，这部歌剧初步预计是三个多小时，其中的管弦乐团，基本都会不间断的演奏。当然，并不是所有的乐器都一直演奏，即便是大小提琴组也会受不了，更不要说那些管类乐手了。

他们不知道的是，秦放歌还有计划，把整部歌剧的音乐，浓缩在钢琴上。

这样的事情，李斯特已经做过，而且相当成功，《唐璜的回忆》一部高难度的钢琴作品，让很多学钢琴的，望洋兴叹。

秦放歌在这首曲子的基础上，做出相应的改编，不要太容易。

而且，有了钢琴协奏曲，交响曲还会远吗？