按照现在比较普遍的一个定义上来讲，《你好，李焕英》算是个比较典型的小品式电影。

而国内的小品式电影也不说多新鲜了。

真要追溯起来，早在97年就有冯大炮拍摄的《甲方乙方》，就算是个小品式电影。

这部片子除了葛优和刘蓓的恋爱主线外，就分成了一个个风格迥异的“大款体验生活”“地主家收租”“胖厨师经受严刑拷打”等小品式的片段，一个个轻松幽默的包袱不断，

在欢笑中收获了当年的票房第九名。

而《你好，李焕英》其实也是差不多的结构。

以帮着母亲，让母女亲情为主线，衍生出了一个个“升学宴”“买电视”“排球赛”等等片段。其中每个片段也可以单独拆成个小品，串联在主线上，

最终到达影片最后的升华。

所以其实是还蛮不错的。

许贺也觉着这种电影，确实就是为了春节档这种阖家欢乐的时候：毕竟如今的小品那真的是好看的越来越少，一场看下来光受教育了，都没笑。

现在在影院里能笑出来也是挺好的。

于是许贺从现场的反馈来看，确实大家是能笑出来的，尤其是穿越到八十年代的时候：

明亮的色调驱散了开头车祸的阴霾，故事从贾玲从天而降，就奠定了浓浓的喜剧色彩。更难得的是，所有设计的包袱都响了。

包括当时许贺觉得有点小众的笑点：

贾玲说：“张叔，我！玲儿！”

然后人家回过头来瞪了她一眼，说：“我还一呢！”

“哈哈哈哈！！！”

然后现场就笑了，看来现如今的网络时代，冲浪的人真的很多。

贾玲也就在这样的一片欢声笑语中，带入了第一个买电视机的故事中——这事，也确实是勾起了好多那个年代的故事。新笔趣阁

就是曾经吧，物资不像现在这么丰富。

现在是只要有钱基本上多数东西都能买，以前是东西不够，买东西除了要钱还要票。

所以确实是能买到厂里面第一台电视机，是非常值得炫耀的事情：这种炫耀，对于很多中老年人来说是有些感慨的回忆；

对于年轻人来说，是新鲜的事情。

但无论是老人还是新鲜，这里面最关键的，还是笑料。

是的，笑料。

贾玲在电影中，没有跟一些老牌电影人一样，各种心思集中在缅怀那个年代上。

而是把自己的商业片定位坐死，就是要老少皆宜，就是要好笑：于是票这件事情算是一个不一样的背景设定，下一秒，故事就围绕着买电视发生的趣事来展开了。

比如挤公交交车买电视。

贾玲一个使劲上了车，公交车开走，张叔和包玉梅呆愣在原地：“我俩咋下来的？”

比如两人排队买电视。

先是装作没看见，然后一顿塑料姐妹花：“真巧，就咱俩有票！”

“是，都能买着。”

接着上演一波插队大赛，被人劝还有10台都能买着。结果前面一个人说：“市热电厂，八台。”

哎呀妈，上一秒还在劝的义正言辞的人，

下一秒：“我要一台。”

直接全场都不是笑了，是哄堂大笑——这平日里看那些喜剧电影，哪有开场上来就这么多笑点啊？或者说即使有，也是尬点。

就更别说比如最后买电视大战：

贾玲横插一脚，扮演盲人...

哎哟我滴个亲娘诶，即使是许贺这种已经看了成片好多次的人，在周围的欢笑中，都忍不住跟着笑个不停，因为这里笑点真的太密集了。

大家看贾玲在屏幕上一本正经地扯谎，要笑。

看着她被售货员推荐收音机更适合，也要笑。

还有看着最后和李焕英斗了半天的王琴说“行啊，你好人做到底，票给她呗”，我滴妈，正中下怀：“票给你，钱也给你！”。

观众笑疯了，她俩就是一家人啊！

就更别说还有回马枪：

一群人抱着电视回去，兴高采烈地买到了全场第一台电视，大家都跟着主人公一起高兴的时候。刚才那个售票员骑着车，刚好路过...

观众这下子跟着一起有点上演笑容消失术：

额，这么快就被识破了？

虽然说电视已经到手了，但是如果被识破了，这件事情传出去她们是这样拿到了电视…在这个年代后果相当的严重，传遍整个厂区都很正常。

大家也挺害怕导演在这时候，

突然来个艺术追求：

啊，这个，生活总是有苦有乐，既然刚才开心了，现在来点难事。

但是没关系！

我马上就会安排情节，把这件事情解决！

观众表示：呸，谁想看这个，辛苦了一年到电影院，不要你教育我众生皆苦，我平日里已经够苦了，至少比你们这种日入多少万苦。

我啊，就想快乐！

贾玲表示，没问题，当然就是快乐！

于是下一秒，售货员面带微笑：“好样的姑娘，就该这么乐观！”然后骑车就走了。

这叫什么？叫高级的戏剧形式，一个猝不及防的callback，直接又把悬念拉住，然后又猛地释怀：接着奏乐，接着舞！

所以其实很多人都嘲讽，说这部电影没啥含金量，谁拍都可以。

真的谁拍都可以么？

就是这么一个小设计，很多号称搞了多少年喜剧的电影导演，就是拍不出来。

只能拍几个所谓“高级”的梗，然后强迫观众接受“苦中作乐是最高级的”“笑中带泪是必须贯穿始终的”“你觉得不好笑是你的问题，审美不够的”...

可喜剧，观众笑就是最基本的东西，让观众都笑不出来，那都不能算喜剧了。

更别说让观众高兴之上，再上一层楼：

你就看现场观众，比刚才，还要更高兴了，这才特么叫喜剧的意义嘛...

...

有了个愉快地开头，接下来的故事笑料虽然放松的没有那么平缓，加入了不少叙事。

但是依旧可以说是笑点密集，并且排球比赛之后，诶，沈叔叔出场了。

说到这个，许贺可真是感慨颇多。

“万里长城永不倒，千里黄河水滔滔...”

台上，沈腾操着一口完全不标准的粤语在台上唱歌，四遍四个样，这要到两广或者乡港地区去能被笑死：当然，也可能是批判死。

毕竟粤语发音小警察，可不少，各种网上吹毛求疵的。

当然了，这里没有。

许贺也就带着笑意轻声解释道：“看到没有，就拍了一上午，拍的基本上就用了。”

“这么稳？”赵金麦惊讶道：“我记得你好像说过，沈叔叔的档期很紧。”

“确实很紧张，所以我说嘛，拍的，基本上都用了。”许贺点头：“你放心，含腾量还是不算低的，存在感也是比较强。，质量更是好”

原因嘛，自然就是人的原因了。

并且国内的喜剧届人家能坐头把交椅，也是有原因的，这状态就贼好。

拍什么，什么就能很快过：

许贺和贾玲他们只要负责让《李焕英》里面其他群演好好排练，确保万无一失就好。

毕竟沈腾没时间，群演有时间啊。

所以这一段，包括后面又一段排练那个，“在你来之前，我们厂连个播音站都没有”和“这点我同意，沈光林确实是我们全场普通话最标准的。”

都是很快拍完。

拍完之后，大家才一起各种笑。

而现场呢，这个笑点，许贺也就没有提前给剧透，而是跟着剧情一起往前看，看着到了笑点，他有点紧张；

等赵金麦笑了，他就也笑了，看来包袱响了，就可以接着聊点趣事啥的——颇有一点，自己看了部好戏，然后给人安利时候的感觉：

就是，一定要盯着别人看戏。

并且心里还暗念着，快到了快到了，快到精彩的时候了！他一定会喜欢的！

以及等到看完，还要迫不及待地问一句：

好看吗好看吗？

许贺现在差不多就是这种感觉。

搞得有一阵子，赵金麦觉得自己压力贼大。

以至于后面演到小品之后，李焕英和贾晓玲喝酒聊天，赵金麦都恨不得当场见缝插针地来一句：

“哈哈哈...”

当然，她这个“哈”肯定是哈不出来的。