这个世界管苏烈叫“苏苏”的只有董炫一个人，那源自于小学三年级时的一次美丽误会，因此当苏烈听到电话那头传来的呼唤，他知道董炫脱离危险了。

那种感觉就像漆黑午夜亮起的一盏灯，就像天使站在榆树上唱歌，整个世界顿时春暖花开。

苏烈几乎喊了起来：“炫儿，你没事了，不用呼吸机了？”

电话的那一头董炫轻声地哭着：“恩，不用了！”

“别哭，别哭，不用呼吸机说明你已经脱离危险了，这是高兴的事，应该笑才对。好了，笑一个！”

这些天苏烈看了一些关于**的资料，知道**就是肺部感染发炎，会导致呼吸困难，能够摘掉呼吸机，说明呼吸已经恢复正常，肺部的情况得到了改善。

董炫轻声的哭泣着，像一个受了委屈的孩子：“我以为再也不能和你说《无》《错》.s.话，再也见不到你了！”

“傻瓜，别胡思乱想，我知道你肯定会没事的。”

“不是胡思乱想，是真的，医院都下了两次病危通知书！”“恩，昏迷了两天，还好我挺过来了！”

昏迷了两天，下了两次病危通知书？苏烈被吓到了，他做梦没想到董炫的病情会严重到这种程度：“昏迷了两天？你，可是我每次给你念信，你都敲手机回应了我的。”

“昏迷之前，我虚弱得手都抬起来了，我怕你担心难过，就让护士姐姐帮我接的电话，等你念完，让她帮我敲的，后来也是她帮我敲的。”

苏烈在自己的脑门上拍了一下：“我真是个笨蛋。一点都没听出来，我一直以为你的情况还不错。”

“这不是你的错，我就是不想让你担心。在昏迷的时候，我做了一个好长的梦，梦里一直在沙漠里不停地走，热得厉害，有几次在我快要撑不下去的时候，我就听到你在对我说话，鼓励我，带给我希望。我就想我还没嫁给你，还没有和你结婚，不能停下，我就继续往前走，不停地走，后来我就醒了。昨天晚上我就摘掉呼吸机了，本来想打电话告诉你，可是那时候我没有力气。”“和上帝没有关系。是你，苏苏！你这个人总是充满希望，也能让大家感觉到希望，就连你电影的主题都是希望。是你带给我希望的！”

这话如同一道惊雷在苏烈的脑海里炸响，就好像黑漆漆的天空被捅出了一个透明窟窿：“你是说我的电影主题是希望？”

“恩，《信号》、《命运的宣战》都充满希望，看完心里总是感觉特别有力量。特别有希望。”

苏烈愣在了那里，仔细想想《信号》和《命运的宣战》电影的深处，确实有统一的思想。希望，以及内心孤独。《信号》的黄垒是孤独的，生活无趣，工作无聊，直到董炫的出现一切就改变了；而《命运的宣战》陈然重度瘫痪，无法说话，内心也是孤独的，从本质上来的，两部电影都是孤独者的故事。不过，虽然两人的生活都处于困境，但他们都迈出了坚定的一步，开始改变自己的生活，两部电影都充满希望，洋溢着一种激昂的情绪。

希望！

我的电影主题是希望！

苏烈内心深处的某种情绪被唤醒，迅速燃起升腾的火焰，将整个人都燃烧起来，直至烧得浑身的热血沸腾。

在电影的世界里有这么一句话，其实每个导演一生只拍了一部电影，他所有的作品只是对处1女作的模仿和改良。

这句话可能有点夸张，但确实有些道理，因为任何一个导演的电影，都是有着其永恒不变的主题的。这是由人独特的经历决定的，也是导演的审美决定的，一个导演的电影可能范围很广，但角度就是固定的那个，如果是电影的拍摄手法是一个人的筋肉骨骼，那么，电影的主题内涵，就是内在的灵魂，骨骼肌肉可以改变，但灵魂却很难改变。

就像王家卫的电影总是充满对魔都的回忆；就像伍迪艾伦的电影总是充满对中产阶级的讽刺；就像希区柯克之于悬疑；就像塔可夫斯基之于诗性，这就是他们电影的魂。

任何一部电影，小成本也好，大制作也罢；2d也好，3d版也罢；这些都不重要，重要的是要知道表现什么，怎么表现，也就是说要有自己的灵魂，否则就抓不住观众的心。

那些五年，十年后依然让观众津津乐道的电影，那些留名影史的电影，不管商业也好，文艺也罢，无一不是有灵魂的。

对于自己的电影之魂，苏烈也努力思考过，但始终没有作决定，他记忆中的好电影实在太多，可以做的选择实在太多了。现在苏烈彻底明白，自己的电影之魂一直就在心中，一直在那里，那就是永恒不灭，永远燃烧在心头的希望。

希望！

这是他的电影之魂！

“怎么了，你怎么不说话？”

苏烈回过神来，感慨道：“刚才你的话点醒了我，让我找到了一件自己一直想到的东西。我突然发现其实很多值得我们珍惜的东西就在身边，只是因为离得太近，我们反而容易疏忽，你是这样，电影也是这样。”

“什么东西？”

“我一直在想自己到底该拍什么样的电影，一直没想明白，因为可以拍的电影实在太多。现在我明白了，我想拍那种能够给人带来希望的电影。”