评审团主席夏侯最终将金棕榈大奖颁给了美国影片《大象》，第56届戛纳电影节在一片掌声中落下帷幕。【】

现场大部分的记者对《狗镇》一奖未得而感到无比惊讶，《狗镇》场刊评分3.1，仅次于《命运的宣战》3.4，法国电视台在主会场外进行的民调中，也仅次于《命运的宣战》排在第二。很多记者都提前写好了《狗镇》得奖的稿子，这实在太出乎意料了。

在随后进行庆祝酒会上，福茂悄悄告诉苏烈《命运的宣战》跟《大象》竞争非常激烈。三位女评委梅格-瑞恩、艾西瓦娅-雷、嘉莲-维雅、以及姜文，坚定的支持《命运的宣战》，而夏侯、索德伯格他们则坚决支持《大象》，谁也无法说服对方，最终只能采取三轮投票的方式来决定奖项的归属。

其实三大电影节的评奖规则并不是固定的，用什么办法选出获胜者完全由评审团主席来定。有时候大家把认为应该获奖的几部电影选出来，采取分猪肉的办法来分；有时候则采取投票的方法，谁票数最高，谁拿奖，这一次评委会主席夏侯就采用了投票的办法。

第一轮投票，每人说出三部自己的最喜欢的电影，《命运的宣战》得了7票，《大象》5票，《远方》5票。第二轮只选一部最喜欢的电影，《大象》4票，《命运的宣战》4票，《远方》1票。第三**家只对《大象》和《命运的宣战》两部电影进行投票，最终《大象》获得了5票，《命运的宣战》4票，《大象》以一票的优势胜出。

《命运的宣战》离金棕榈只差了那么一点点，实在太遗憾了，否则苏烈就打破索德伯格的记录，成为最年轻的金棕榈大奖获得者。

苏烈心里也有点遗憾。恶意的想索德伯格就是不想让自己破他的记录。当然，只是恶意的猜测罢了，作为导演苏烈知道自己输在哪里，《大象》这种冷峻的风格明显比《命运的宣战》这种温暖的风格更讨艺术导演的喜欢，输早在意料中。

福茂非常地得意，自己这次选拔的五位年轻导演中，苏烈和锡兰都是大放异彩，赢得了一致的赞誉，这无疑是对他改革的最大肯定。

有了苏烈和锡兰，戛纳电影节就有了两股强劲而又有力的新鲜血脉。福茂笑着安慰道：“你还年轻，只要保持现在的水准，有大把的机会拿奖！”

苏烈不这么看，轻轻地摇头道：“不，福茂先生，我还差得很远，必须继续努力才行，我没有拍出自己真正想拍的电影来！”

这番话让福茂读苏烈刮目相待，他知道这不是中国式的谦虚。苏烈是真的这么认为。像苏烈这种年纪的年轻人往往自以为是，一旦拿奖就更会忘乎所以，觉得自己是个角色，变得目空一切。再也拍不出好作品来。不少导演处1女作就是代表作，就是这个原因。

福茂看着苏烈，满心的赞许，他相信这个年轻人将来的成就难想象：“我期待你下部作品！”

前一世苏烈在电影这个圈里苦熬了十来年。从来没有放弃过自己的追求，他意志非常坚定，知道自己追求的是什么。知道自己的方向在哪里，拿到大奖虽然激动，但他不会因为奖项而迷失。

他非常清楚威尼斯银狮，戛纳评审团大奖，并不意味着自己真的有多强，至少在导演技法上，他比上不《大象》的导演，比不上《远方》的导演锡兰，也比不上《狗镇》的导演拉斯-冯-特里尔。最重要的是这些人都已经有了非常强烈的个人风格，拉斯-冯-特里尔甚至已经开始形成自己的电影语言了。

更重要的是这次苏烈能够获奖，很难大程度上还是依赖于《潜水钟与蝴蝶》，虽然苏烈对故事进行了很多改造，跟原作已经是天差地别，色彩也完全不同，但镜头上却跟原作相差不大。

苏烈清楚这一点，也清楚自己要是自以为是，满足于此，那么他终其一生可能也就这样了，不可能取得更高的成就，米尔科-曼彻夫斯基就是最典型的代表。

如果让苏烈从1994年这个电影的奇迹年中选一部最好的电影，他不会选《阿甘正传》、不会选《低俗小说》、也不会选《红》，一定会选《暴雨将至》。米尔科凭借这部处1女作震惊了整个世界，无数人都在惊叹一位大师横空出世了，但人们等到的只是“伤仲永”，米尔科在这之后再也没有拿出一部像样的作品来，成为电影世界的一颗耀眼流星。

当剧组其他人知道《命运的宣战》以一票错失金棕榈后，都非常遗憾，就差一票啊，太可惜了！