在上一部戏里还只是个戏份可怜的小角色，再次接到邀请时已经是男主角了，托马斯·马克唐纳深刻地认识到了跟着一个好大哥是多么地重要。他不求自己的表现能跟《此生》中的安娜·亨德里克相比，拿到奥斯卡影帝的提名或者其他大奖认可什么的，只要能不辜负林田海的信任就满足了。

“托马斯，你这样的心态最要不得，我林某人上届奥斯卡抱着三座小金人回家，今年却连个最佳外语片的奖项都没竞争得过人家，已经有不少人质疑说我把精力花到商业和音乐上是自毁前程了，难道你要再次让我蒙羞吗？”在朱莉亚音乐学院搭建的临时摄影场里，一手拿着导筒一手住着文明棍的林田海正在发飙。

每一个音乐厅或者汇报厅在设计之初都会考虑到聚拢声音，毕竟以前可没有杜比音响系统，纯靠建筑设计来达到想要的效果，而此时林田海的声音因为混响显得特别雄浑，大几十号人噤若寒蝉地站在边上看托马斯·马克唐纳挨批。

最近的纽约的气氛紧张，很多说唱、黑拳、飚车的地下场子被NYPD扫掉，始作俑者就是眼前这个男人，不是因为口嗨的黑人大兄弟威胁他，达达里奥家族也不会发神经搞出如此大的动静。有钱，有权势，真的可以为所欲为，至少在资本为王的米国如此。

“我明白了。”托马斯·马克唐纳冤枉得很，他认为自己已经竭尽全力按照林田海的要求去表演了，能力达不到他又能有什么办法，而且他还觉得某些要求根本就没人能做到，这完全就是在为难他。可惜这些话他偏偏说不出口，把他一个没经验的新人提拔为主演，绝对是人情上的极大关照，说是他的恩人也不为过，他哪儿好意思反驳。

在电影中，托马斯·马克唐纳饰演一位刚进入大学的新人，加入爵士演奏乐团后被指导老师“赏识”，结果全陷入了不知自己是被欣赏还是在被折磨的矛盾境地。不断被苛责不断被压迫，但又从来没被拿下鼓手的位置，他试图将之视为鞭策和鼓励，却又一次次被伤到脆弱的自尊心……

指导老师是由巴里·哈德森饰演的，为了演好这个内心扭曲的病态角色，被林田海剃成光头他也没拒绝，每次往脸上抹一斤重的粉也欣然同意。对于别人来说这可能只是一次单纯的电影出演机会，对于他来说却是人生最重要的转折点，如果可以帮助他走出曾经的那些阴影，即便燃烧生命也可以接受。

在林田海有意识地引导下，整个《Whiplash》剧组都被笼罩在一股诡异的压抑氛围中，不仅演员们如此，连收音的工作人员都感受到了压力，工作稍微没做到位就会被副导演拎出来训斥。

在米国这种现象并不常见，若深究其原因，大概是因为“我爸爸都没骂过我”的社会现实作祟。他们都是被老师和父母从小夸到大，即便什么都不行也会被说“你是特别的”，所以工作上不顺心大不了不干了。在林田海这里行不通，他早就放出话来，谁要是掉链子或者撂挑子他就要谁好看，而有了布鲁克林区的前车之鉴，谁也不敢认为他在开玩笑，命和面子之间当然选命了。