戏剧，其实可以说是“可视的小说”，其本质离不开小说的起因经过结果，开端矛盾升华。一个好的剧本在于考虑到演员表演效果的同时，也考虑到了剧情的张力。</p>

那么何为“张力”。你可以理解为“共鸣”。所谓的共鸣可不单只有“震撼人心”这一方法，其实还有另一种方法——“同人作品”。</p>

采用现有、大火的轻小说设定做环境背景，再以同人剧情为事情矛盾的开展的作铺垫，最后再以与剧情有关的形式结束。这就是所谓的“草船借箭”。</p>

因为读过，所以共鸣。</p>

可是有一个最大的缺点就是：如果在场的老二次元很少，那就抱歉了，以上的话都可以当作放屁。</p>

然而这一点显然不会出现。</p>

易华言专门研究过，“文艺汇演”在专业评委之外还会有五十来个人去当“嘉宾”。“嘉宾”也是有投票权的，虽说“评委”和“嘉宾”投票的占比为5：1，但是评委也就七个。而就是这个嘉宾！只要抓住了“嘉宾”的眼球，也照样可以赢！</p>

专业评委个个都是年过花甲的老戏骨，但是另外的那些不一样，大多数都是二十多岁的大学社团学生，老二次元了。他相信只要剧本到位，那么比赛已经赢了一半了。其实除了对自身演技的自信外，更多的一部分就是他对《刀剑》热度的信任。</p>

舞台剧剧本还有一个最主要的地方——就是“真实时间”和“戏剧时间”的问题。不过易华言自己本身就是初学者，更是个菜鸟，所以这一方面就被他选择性地忽略了，反正有什么时间问题“旁白”也会说明。</p>

故事主要讲述：在“TOO”的舞台上，男主是一个红名玩家，他因为游戏bug得到了一个特殊技能，就是当他杀掉玩家和NPC的时候也能得到经验值和死者所拥有的装备，而且越的级数越大获取的经验值越多，因此他就经常杀人，性情也变得愈发恶劣。有一天，他遇见了一个奇怪的“AI度”较高的女性NPC堤爱，在接触之后却发现自己爱上了她，所以把她留在了自己身边。因为是红名玩家，所以不断被玩家讨伐。再一次在森林里被“围剿”，堤爱为他牺牲，报仇无果之后决定与堤爱共赴黄泉。</p>

戏剧剧本一般会分开3到5幕，每一幕都会由几个场景来组成。其实个人认为，“幕”和“场”的区分并不大，有时候也可以不分。反正都是用作划分时间和地点，咱们中国有的戏剧比如《红楼梦》也没有细分。“幕”的这个字很大是从西方传来的。</p>

这次易华言所写的剧本一共有三幕。</p>

第一幕，分三场目的是交代男主的性格特征。</p>

第二幕，主要写男女主的相识，相处，相爱。</p>

第三幕，就是“围剿”至结束。</p>

这剧本他也给负责的老师看过，还记得那个老师打着哈欠说了句“你们喜欢就行”之后把剧本的格式修改了下就复印下来每人一份了。可能时间的紧迫和女主角的意外已经让老师丧失了斗志。</p>

不过值得一提的是，当时剧本下发过后，戏剧部的几个二次元钟爱者就全部过来抢桐姥爷的角色，还有不少人拿着刀片围了过来想要“热烈欢迎”一下易华言的“加盟”，当然那只是戏剧部的塑料刀片了。不过很显然，易华言写的剧本获得了认可。</p>

“部长，你终于回来了！快来看看我这样行不行！”</p>

乾安一回来就被自己的部员拉走了，他只好对易华言苦笑了两声然后离开。</p>

这剧本一出来，本来满脸不愿意的部员们马上像打了鸡血一般，每个人都活跃起来锻炼自己的演技，或许也是不想给自己钟爱的作品丢脸。</p>

也因为这个剧本，许多没看过《刀剑》或者完全不混二次元的部员都个个拿着手机，打开“17”的APP，点开封面是“本子娜”的书看起来了。</p>

“这些学生可真是一点都不会体谅我这种‘老骨头’。”</p>

易华言苦笑看向舞台上排练得十分起劲的部员。有了前车之鉴的他不打算上去掺和，因为这些人是真的不分轻重！之前练习打戏的时候，他才发现这群人竟然是“真打”！还说什么“这样才真实”？！</p>

他表示自己这种“老年人”可能已经与时代脱节了，或者自己可能真的对“戏剧艺术”一无所知。难道这就是“艺术源于生活，高于生活”吗？他不知道。总之，他的胳膊现在还疼着呢。</p>

处理完了关于演技的问题后，乾安拍着手示意大家看向他那边。</p>

“现在，我们要下发戏服了！你们……这么激动，之前没有人碰过吧！”</p>

那个负责搬装着戏服的箱子的男生举了手：“我碰过了！”</p>