“这是什么玩意儿啊？会不会拍片子？”

持这种意见的关键原因，在于这部电影在彩色片中不断插入黑白片的倒叙、回忆、幻觉等，删去了原文学本中的大量台词。这种新浪潮的电影语言，让有些老同志很是接受不了。而他们的意见就是要把这部电影给彻底“枪毙”。

见此情景，整个摄制组简直失望透顶。他们都以外这部电影无缘再与观众见面了。

好在最终，“京影厂”的厂长挽救了这部影片。这位厂长极力要求先不急于否定，要邀请社会上电影界的专家来讨论一下。而在得到了文艺理论家和文化部副部长的肯定之后，这部电影的“政治关”才得以化险为夷地通过。

由此可见，当时社会上的“棍子”仍旧为数众多，反对人性化的顽固派拥有着很庞大的势力。

于是乎，杨卫帆的麻烦也就同样必不可免地到来了。

7月1日是“建党节”，当日“海政歌舞团”必然有重要的演出任务。大约是酝酿了许久，一些挑剔和反对的意见，借着有特殊纪念意义的这一天开始冒头了。

就在“海政歌舞团”在对部队党政机关慰问演出结束后，当时就有两个军队里较高级别的政工干部表示要对《军港之夜》这首歌提提意见。

他们认为这首歌曲好听是好听，但曲调是和歌词不是太软绵了？他们建议这首歌曲最好能做一些修改和调整。一是增加点振奋向上的革命气势。二就是让演唱者表现出铿锵有力的革命意志来。

对待这样不合理的外行建议，当时“海防歌舞团”全员谁也没当回事。

但就和历史中原有轨迹中，词曲作者曾遭到的非议一样，这件事就像突然敲响了批判大会的钟声，引得各种批判意见接踵而至。

才过去一天，许多报刊就对此事发表了评论文章。

军队刊物是政工部门的喉舌，自然多以不点名批评、督促改正为主，大多从政治觉悟为出发点，认为两名政工干部的意见有道理。

而社会刊物是单纯以一个新闻热点出发，想让读者来信发表意见。民间反馈来的结果偶以支持歌曲原创和苏晓明演唱为主。

许多人是认为群众欢迎、战士欢迎，就是成功，说明方向对头。仅有一小部分人认为《军港之夜》有唱流行歌曲、模仿港台的嫌疑，应当想办法再改进一下。

就这样，两种意见各自为营，又展开了大讨论。

而社会刊物的立场则是和稀泥，对哪一方也不偏袒不帮助，坐看论战。像“国通社”记者写的内参就说，“苏晓明不可不唱，不可多唱，要适可而止。”

还有的报纸更聪明，又一个漂亮的“传球”，把问题扔了回去。

他们的观点是不反对流行歌曲这种形式，但也说，军旅歌曲首先要提倡部队风格。最好由军队领导和专家把一把关，应该分清什么是允许的，什么是提倡的。

好，正是这一意见引发了一位军队音乐权威在公开发文，他宣称军队的歌曲确实应以反映部队生活为主，而且表演形式一定要端庄、肃穆。苏晓明的歌儿很明显在模仿港台风格，这种“靡靡之音”的表演方式调不高，离经叛道，不符合社会主义艺术规律。部队领导有审查不严的责任。

结果一石激起千层浪，在权威的指引之下，许多不满的声音一下找到了突破口。柿子专挑软的捏，纷纷对准了苏晓明这个柔弱的姑娘开火。大有再放任不管，我们的文工团女演员将会向资本主义歌女靠拢的担忧。

甚至还有人说，“对观众的掌声要分析，是真正的欣赏艺术，还是迎合了不健康的情绪?大家是为了听歌受教育，还是为了看漂亮姑娘撒娇，要是跳裸体舞看的人更多，难道也是好的吗?”

紧跟着，海军某基地俱乐部一个战士因无意中在有线广播中播放了苏晓明的《军港之夜》而受到处分，居然被支持反对意见的领导给关了禁闭。

这就更让“海防歌舞团”感到千夫所指，压力增大，内部便也对苏晓明的演唱有了分歧。

而正是在这个时候，洪衍武看到了相关消息，一下想到了当年李谷一那首《乡恋》就曾被指为“黄色歌女”，并因此预感到这种形势继续演变下去还会产生更糟的结果。

才会迫不及待提醒杨卫帆，并来商量如何解决危机的。